Ir al contenido principal

THE WHO












El guitarrista Pete Townshend, principal compositor de la banda britànica; el cantant Roger Daltrey, el baixista John Enwhistle i el bateria Keith Moon van fundar a Londres el grup The Who, la banda més popular del moviment mod i potser la formació més important del pop – rock del Regne Unit de la dècada dels 60 del segle XX, després de The Beatles i The Rolling Stones. 

Tanmateix, l’entrada del quartet en el corrent mod, que va tenir altres bandes molt més genuïnes com The Small Faces, va ser més per inèrcia que no pas per autenticitat, però no hi ha cap dubte que algunes de les aportacions al moviment de The Who van ser històriques, com els seus tres primers senzills, “I can’t explain”, l’himne “My generation” i l’esplèndid “The kids are alright”, d’influència beat, o els dos àlbums inicials, el debut, anomenat igualment “My generation”, i “The quick one”.

Seguidament, el conjunt londinenc va gravar un dels seus àlbums més elogiats per la crítica i amb més èxit comercial, “The Who sell out”, sota el simulacre d’una emissora radiofònica i amb pistes com “Armenia City in the sky”, “Mary Anne and the shaky hand” o la popular “I can see for miles”. En aquest punt, el grup anglès es trobava en un dels seus períodes àlgids pel que fa a la Gran Bretanya, però el seu èxit a l’altra banda de l’oceà Atlàntic, a diferència de les formacions que van protagonitzar la british invasion, va ser força discret.

L’assignatura pendent del mercat nord-americà la va aprovar el grup fonamentalment per dues raons: la primera, per la composició, per part de Townshend, de l’òpera rock “Tommy”, que va tenir les seves versions teatral i cinematogràfica, i la segona, les actuacions als festivals hippys de Monterey i Woodstock. A continuació, The Who va enregistrar un dels discs en directe més importants de la història de la música pop – rock: “Live at Leeds”.

Poc més tard, Townshend va voler repetir l’èxit de “Tommy” amb una nova òpera rock, però el guitarrista de la formació no se’n va sortir i va aprofitar les cançons que havia escrit per confeccionar l’àlbum “The Who’s next”, que paradoxalment es va acabar convertint, segons l’opinió de força experts, en el millor treball en l’extensa discografia del conjunt britànic. En l’excel·lent obra es troben peces com “Baba O’Riley”, “Behind blue eyes”, “Pure and easy” o la revolucionària “Won’t get fooled again”.

Posteriorment, la banda anglesa va portar a terme un altra aproximació al corrent mod, aquest cop sense que el quartet es veiés de certa forma condicionat per les circumstàncies del moment, i va editar el doble àlbum “Quadrophenia”, que també va comptar amb la seva realització en cinema. Precisament, en aquella època es va estrenar la pel·lícula “Tommy”, dirigida per Ken Russell i amb la presència dels actors Ann Margret, Oliver Reed i Jack Nicholson i els músics Eric Clapton, Elton John i Tina Turner. El film, protagonitzat per Daltrey, compta amb algunes de les cançons clàssiques del disc: “Pinball wizzard” i “I’m free”.

En aquest punt, The Who era un dels grups més populars del planeta i omplia estadis arreu del món durant les seves continuades gires, però de seguida va entrar en una dinàmica, en una era marcada pels treballs “The Who by numbers”, “Who are you” i “Face dances”, que no va comptar amb unes crítiques massa favorables quant a la premsa especialitzada.

Moon, el genial bateria de la banda britànica, va trobar la mort a causa d’una sobredosi. Malgrat la pèrdua, Townshend, Daltrey i Enwhistle van seguir endavant, amb la incorporació de l’exSmall Faces Kenney Jones. Durant aquells anys, en un període de revival mod, en què van destacar conjunts com The Jam, es va estrenar la pel·lícula “Quadrophenia”, realitzada per Franc Roddam, interpretada per Phil Daniels i amb la presència d’un jove Sting, líder del trio The Police, i el documental “The kids are alright”, de Jeff Stein.

La formació anglesa va entrar, però, en certa decadència, en una època en què Zak Starsky, fill de l’exbeatle Ringo Starr, va entrar al grup com a nou bateria. Townshend i Daltrey han realitzat treballs en solitari, tot i que amb un èxit comercial molt allunyat d’aquell que han tingut com a integrants de la mítica banda.   

Comentarios

Entradas populares de este blog

ROXY MUSIC

El moviment del glam rock va tenir dues versions ben diferents, tot i que hi tenien lloc elements comuns com l’estètica o els concerts teatralitzats: d’una banda hi havia representants d’una música molt comercial, com Slade o Sweet, i, d’altra banda, un corrent força arty i intel·lectualitzat, que va comptar amb David Bowie, Genesis i Roxy Music com a principals exemples, mentre Queen o T Rex es mantenien en un espai intermedi. El grup va ser integrat inicialment per Bryan Ferry (veu i piano), Brian Eno (teclats i sintetitzadors), Phil Manzanera (guitarra), Graham Simpson (baix), Phil Thompson (bateria) i Andy Mackay (saxofon i oboè), entrant posteriorment Edie Jobson (teclats i sintetitzadors), John Gustafson (baix), Paul Carrack (teclats), Alan Spenner (baix) i Gary Tibbs (baix). Després dels dos primers àlbums, l’inicial de títol homònim i “For your pleausure”, Eno, segurament el component de Roxy Music més genuïnament glam, va abandonar per les seves diferèn...

THE KILLERS

El quartet The Killers va sorgir a Las Vegas, a l’estat de Nevada, a principis de l’actual segle. El grup, caracteritzat pel seus canvis de registre, ha estat sempre integrat pel cantant i teclista Brandon Flowers, el guitarrista Dave Keuning, el baixista Mark Stoermer i el bateria Ronnie Vanucci. Malgrat els seus orígens, el quartet nord-americà mai ha pogut portar cap dels seus àlbums al número u de les llistes de Billboard, mentre, pel contrari, tots els seus treballs en gran format han assolit el lloc més alt del rànquing de la Gran Bretanya, on la banda s’ha convertit en un conjunt pràcticament de culte. The Killers va debutar amb l’obra “Hot fuss”, un disc molt influenciat per l’època de la new wave, i més concretament per l’estil del synth pop, en un període en què, per exemple, altres dos conjunts, els novaiorquesos Interpol i els escocesos Franz Ferdinand, es van veure molt atrets pel record del postpunk d’inicis del decenni dels 80. A “Hot fuss” des...

THE NATIONAL

El quintet nord-americà The National, fundat a la ciutat de Cincinnati, a l’estat d’Ohio, caracteritzat per una música calmada, elegant i sofisticada, ha estat una de les bandes alternatives més importants de l’actual segle XXI, encara que, a diferència d’altres conjunts independents, sempre s’ha mantingut relativament allunyat dels ambients mainstream. El grup ha tingut una composició inalterable, formada pel cantant Matt Berninger i una dupla de germans, els Dessner, Aaron (guitarra i teclats) i Bryce (guitarra), i els Devendorf, Scott (baix) i Bryan (bateria). Poc més tard de la fundació de la banda, aquesta es va traslladar a Nova York, seu d’una interessant escena alternativa, en què també hi eren presents conjunts com The Strokes o Interpol. Com Interpol, The National es va veure molt influenciat per la música postpunk, estil amb el qual va editar els seus dos primers àlbums, el primer de títol homònim i “Sad songs for dirty lovers”, obres que van tenir una...