La banda quebequesa Arcade Fire, formada a la
ciutat de Mont-real, ha estat una de les grans aparicions del rock alternatiu
durant l’actual segle XXI.
Fundada pel cantant, guitarrista i teclista
nord-americà Win Butler i la també cantant i multi-instrumentista quebequesa
Régine Chassagne, el grup va rebre la influència de la part més art rock i
intel·lectual de l’era glam, com de David Bowie, un gran admirador de la banda
canadenca, o de Roxy Music. Posteriorment es van unir a la formació Richard
Reed Parry (guitarra), Tim Kingsbury (baix), Howard Billerman (bateria), substituït
aviat per Jeremy Gara; Sarah Neufeld (violí)
i Wim Butler (diferents instruments), germà petit de Win.
El conjunt de Mont-real es va caracteritzar,
per exemple, pel caràcter multi-instrumentista d’alguns dels seus components,
per la utilització d’instruments molt poc habituals en la música rock, com el
violí, la viola, el violoncel, l'acordió o el xilòfon, o pels seus vibrants concerts, que
es van convertir aviat en un gran espectacle. Igualment, en aquest aspecte per part
dels detractors, la formació ha estat acusada de cert caràcter pretensiós i de
tics grandiloqüents semblants als de la formació irlandesa U 2.
El grup quebequès va debutar amb l’àlbum
“Funeral”, treball molt aclamat per la crítica, però només un èxit comercial
limitat, tant al seu país com a la Gran Bretanya, mentre als Estats Units el
disc va passar gairebé desapercebut. El nom de l’obra, que compta amb peces com
les quatre sèries de “Neighborhood”, la romàntica “Crown of love”, l’èpica “Wake
up” i “Rebellion (lies)”, va sorgir perquè mentre es gravava el disc, van morir
diferents familiars dels membres de la banda.
Seguidament, Arcade Fire, va editar “Neon
bible”, un altre magnífic àlbum que va tornar a ser elogiat pels mitjans de
comunicació i, en aquest cas si, va rebre també el favor del públic, doncs el
disc es va enfilar al punt més alt tant al Canadà com al Regne Unit i va
comptar amb força repercussió al rànquing de Billboard. En el treball hi
destaquen cançons com “Keep the car running”, la barroca “Intervention”,
“Ocean of noise”, “Windowsill” o la comercial “No cars go”.
“The suburbs” va ser igualment una fenomenal
obra, encara que potser una mica extensa. Amb aquest disc, Arcade Fire va
aconseguir el seu primer número u als Estats Units, va trencar totes les
barreres que tradicionalment havien limitat una banda de caire alternatiu, es
va erigir en stadium band i va assolir tant el Grammy com el Brit Award. En
l’àlbum hi prenen part temes com “Ready to start”, la magnífica “Modern man”, “Suburban war”, “We used to Wait” i la
dinàmica “Sprawl II (mountains beyond mountains)”.
Posteriorment, el grup canadenc, ja assentat com una
de les formacions independents més importants del planeta, va portar a terme un
radical canvi de registre amb “Reflektor” i "Everything now". Els discs contenen característiques dance, que recorden
una mica a la música que durant la dècada dels 80 del segle XX van realitzar conjunts com Dépéche Mode o New Order.

Comentarios
Publicar un comentario